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Blue Star. Benny Carter. Guitar sheet music. Alto Saxophone sheet music. Drums sheet music. Percussion sheet music. Piano sheet music. Tenor Saxophone sheet music. Advanced.
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블루 스타. 베니 카터. 기타 악보. 알토 색소폰 악보. 드럼 악보. 타악기 악보. 피아노 악보. 테너 색소폰 악보. 고급.
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Blue Star by Benny Carter. Edited by Rob Duboff and Jeffrey Sultanof. Arranged by Benny Carter. For saxophone quartet. 2 Alto Saxophones, 2 Tenor Saxophones, Guitar, Piano, Bass, Drums. Ballad. Medium Difficult. Score and parts. Published by Jazz Lines Publications. JL.JLP-8221. At long last, Benny Carters arrangements for saxophone ensembles are now available, authorized by Hilma Carter and the Benny Carter Estate. Carter himself is one of the legendary soloists and composer. arrangers in the history of American music. Born in 1905, he studied piano with his mother, but wanted to play the trumpet. Saving up to buy one, he realized it was a harder instrument that he'd imagined, so he exchanged it for a C-melody saxophone. By the age of fifteen, he was already playing professionally. Carter was already a veteran of such bands as Earl Hines and Charlie Johnson by his twenties. He became chief arranger of the Fletcher Henderson Orchestra when Don Redman left, and brought an entirely new style to the orchestra which was widely imitated by other arrangers and bands. In 1931, he became the musical director of McKinney's Cotton Pickers, one of the top bands of the era, and once again picked up the trumpet. Carter was one of the few musicians who could solo effectively on both the saxophone and the trumpet. Several of these solos were imitated and studied by musicians worldwide, as were his own arrangements, written for his own band and the top ensembles of the era. Along with Coleman Hawkins, Carter went to Europe in the mid-1930s. He became an arranger with the BBC dance orchestra under the direction of Henry Hall, played and recorded with Willie Lewis band in Paris, and led bands all over Europe. He was idolized by the European musicians he worked with, many of whom said years later that his presence among them was like going to school, and his gentlemanly manner endeared him to many. In 1938, he returned to the United States and led his own band again. His arrangements also graced the books of the Benny Goodman, Glenn Miller, Gene Krupa, Duke Ellington and Count Basie Orchestras. Moving to the west coast in 1942, Carter entered the movie business as a saxophonist. composer. musical director, one of the first African-Americans to do so. In later years, he would compose and arrange music for television and make an occasional album. By the 1970s, however, he devoted more time to giving master classes at universities. He regularly gave seminars at Princeton University and was awarded an honorary doctorate by that university in 1974. He was awarded an NEA Jazz Masters Award in 1986. Many other honors followed in the years to come, along with tours with all-star big bands and small groups, more award-winning albums, and a satisfying home life with his wife Hilma. This great man who'd accomplished so much in his 95 years finally succumbed to bronchitis in 2003. These compositions and arrangements were originally recorded for Impulse on the albums Further Definitions. 1961. , and Additions to Further Definitions. 1966. , and for the Musical Heritage Society on Over the Rainbow. 1989. These arrangements are not very difficult to play and they provide a lot of solo space for your players. This arrangement of Blue Star is a lovely ballad featuring a solo section for alto 1. Unlike the other arrangements in this series, this one features 2 altos and 2 tenors with rhythm section. There is no baritone saxophone in this arrangement.
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베니 카터 블루 스타. 롭 Duboff 제프리 Sultanof에 의해 수정 됨. 베니 카터에 의해 배치. 색소폰 중주를위한. 2 알토 색소폰, 2 테너 색스폰, 기타, 피아노,베이스, 드럼. 민요. 중간 어려운. 점수 및 부품. 재즈 라인 간행물에 의해 게시. JL.JLP-8221. 에서 마침내, 색소폰 앙상블을위한 베니 카터의 배열은 Hilma 카터와 베니 카터 부동산의 승인, 사용할 수 있습니다. 카터 자신이 전설의 솔리스트이자 작곡가 중 하나입니다. 미국 음악의 역사에서 편곡자. 1905 년에 태어난 그는 그의 어머니와 함께 피아노를 공부하지만, 트럼펫을 연주하고 싶어. 하나를 구입까지 저장, 그는 그가 상상했던 것을 열심히 악기 깨달았다, 그래서 그는 C-멜로디 색소폰을 위해 교환. 열 다섯의 나이에, 그는 이미 전문적으로 연주했다. 카터는 이미 그의 20 대에 의해 얼 하인즈와 찰리 존슨과 같은 밴드의 베테랑이었다. 그는 돈 레드먼 왼쪽 플레처 헨더슨 (Fletcher Henderson) 오케스트라의 수석 정돈되고, 널리 다른 편곡자와 밴드에 의해 모방 된 오케스트라에 완전히 새로운 스타일을 가져. 1931 년, 그는 맥키 니의면 피커, 시대의 최고 밴드 중 하나의 음악 감독이되었고, 다시 한 번 팔을 집어. 카터는 몇 음악가 중 하나 누구 할 수 솔로 효과적으로 색소폰과 트럼펫 모두에서. 그의 자신의 밴드를 위해 작성 자신의 준비, 그리고 시대의 최고 앙상블이 있었다 이러한 솔로의 여러 가지가, 전세계 음악가에 의해 모방하고 연구 하였다. 콜맨 호킨스와 함께, 카터는 1930 년대 중반에 유럽에 갔다. 그는 연주와 파리에서 윌리 루이스 밴드로 기록 된 헨리 홀 방향에서 BBC 댄스 오케스트라 편곡되었고, 유럽 전체 밴드를지도했다. 그는 그가 함께 일 유럽의 뮤지션에 의해 우상화 된, 그들 중 많은 사람들이 그 (것)들의 사이에서 자신의 존재가 학교에가는 같다고 년 후 말했다, 그의 신사적인 방법으로 많은 그를 사랑 받게. 1938 년, 그는 미국으로 돌아와 다시 자신의 밴드를지도했다. 그의 준비는 베니 굿맨, 글렌 밀러, 유전자 Krupa, 듀크 엘링턴과 카운트 베이시 오케스트라의 책을 축복. 1942 년에 서쪽 해안으로 이동, 카터는 색소폰으로 영화 사업에 진출. 작곡가. 음악 감독, 그렇게 할 수있는 최초의 아프리카 계 미국인 중 하나. 이후 몇 년 동안, 그는 작성하고 준비 음악을 텔레비전과 가끔 앨범을 만들 것. 1970 년대, 그러나, 그는 대학에서 마스터 클래스를 제공하는 데 더 많은 시간을 할애. 그는 정기적으로 프린스턴 대학에서 세미나를 포기하고 1974 년이 대학에서 명예 박사 학위를 수여했다. 그는 1986 년에 NEA 재즈 마스터 상을 수상했다. 다른 많은 명예 올스타 빅 밴드, 소규모 그룹, 더 수상 경력에 빛나는 앨범, 그의 아내 Hilma와 만족의 가정 생활과 투어와 함께, 앞으로도에 따라. 그의 구십오년에 너무 많이 수행했던이 위대한 사람은 마침내 2003 년에 기관지염에 굴복. 이러한 조성물 및 배치는 원래 앨범 또한 정의에 전류에 대하여. 1961. 또한 정의에, 및 추가. 1966. , 및 오버 더 레인보우의 음악 문화 유산 사회를위한. 1989. 이러한 배열은 플레이하기가 매우 어렵습니다하지 않으며 그들은 당신의 선수를위한 단독 공간을 많이 제공. 블루 스타의 이러한 구성은 알토 1의 솔로 부분을 특징으로 사랑스러운 발라드. 이 시리즈의 다른 배열과는 달리,이 하나는 리듬 섹션 2 알토, 2 테너 있습니다. 이 배열에는 바리톤 색소폰이 없습니다.
