악보 $34.00

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Visions of the Anointed. Daniel McCarthy. Cello sheet music. Viola sheet music. Violin sheet music. Advanced.

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기름 부음의 비전. 다니엘 맥카시. 첼로 악보. 비올라 악보. 바이올린 악보. 고급.

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Visions of the Anointed composed by Daniel McCarthy. Chamber Ensemble. For String Quartet. violin I, violin II, viola, cello. Chamber Music. Medium difficult. Score and parts. Duration 30. 00. Published by C. Alan Publications. CN.10760. The first movement, "New Vision," is a dense conversation among the quartet. In a complete musical turn-around from the first movement, the next movement, "Isadora. Dance. " comes bounding on the listener with lively strumming. complete with guitar-style picking. and open string strumming, giving the feelings of body movement, gyrations, jumping, and leaping. On a more personal level, I wrote the next movement after Edgar Allan Poe, with whom I closely identify. The fourth movement is a virtuosic blast. Commissioned by The Harrington String Quartet of West Texas A & M University and The Amarillo Symphony. The title comes from the book of the same name by Thomas Sowell. The quartet is named after the book "The Vision of the Anointed. Self-Congratulation as a Basis for Social Policy" by Thomas Sowell, The Rose and Milton Friedman Senior Fellow on Public Policy at the Hoover Institution. The "Anointed," in this case, are four great American creators. An author, a dancer, a poet, and a rock guitarist. All these artists hold a special fascination for me as entrepreneurs of thought and creativity. The first movement, "New Vision," is dedicated to economist and social philosopher, Thomas Sowell. Ph.D., The University of Chicago. Sowell, reviled by the intellectual "elite," is definitely "off-the-plantation" when it comes to "politically correct" thinking. An African-American, Dr. Sowell challenges much of the excepted academic views of politics and society. The musical language of the movement is a dense conversation among the quartet. The high degree of rhythmic stratification features the fingered tremolo and the trill, which later becomes written in measured figures. The large, multi-sectional form of the movement provides for moments of lyric melodicism amidst the relatively dissonant and rhythmic tumultuous sections of serious political arguments. In a complete musical turn-around from the first movement, the next movement, "Isadora. Dance. " comes bounding on the listener with lively strumming. complete with guitar-style picking. and open string strumming. The early 20th century Dancer, adventurer, and revolutionist, Isadora Duncan was credited with inventing what was later to be know as "Modern Dance. " Her style of dance and choreography included free and natural movements inspired by the classical Greek arts, folk dances, American athleticism which included skipping, running, jumping, leaping, tossing. So this movement abounds with rhythm unrestricted by predictable metric parameters. The rhythms give the feelings of body movement, gyrations, jumping, and leaping. On a more personal level, I wrote the next movement after Edgar Allan Poe, with whom I closely identify. Poe led a strange life, feeling different and isolated from humanity. Much of his writings are fixated on the Macomb due to several deaths of loved ones and his inability to let go of them. In a particularly dark period of his life, he wrote the poem, "Alone," which has haunted me since I read it. The opening reads. From childhood's hour I have not been As others were. I have not seen As others saw. I could not bring My passions from a common spring. From the same source I have not taken My sorrow. I could not awaken My heart to joy at the same tone. And all I loved, I loved alone. The fourth movement is a virtuosic blast. When it came to the writing of this final movement, I was at the end of three commissions from The Harrington Quartet--and, out of ideas. In my travels, I love to listen to old rock and roll recordings--not the least of which is Led Zeppelin. When I was a kid in Junior High School, and a classically trained pianist and trumpet player, I would sneak on my head phones and blast Led Zeppelin I and II through my head phones, learning to play electric bass along with the tunes on these albums. My favorite was a tune on Led Zeppelin II, "Heartbreaker. " The most unusual thing on "heartbreaker" was the guitar cadenza taken in the middle of the tune by rock guitar legend Jimmy Page--hence, the title, "Turn The Page. " I had never heard anything like it--it was like a violin cadenza in a Mendelssohn Violin Concerto. metrically free, virtuosic, and exiting. During this period of time I was contemplating how I was going to finish "Visions of the Anointed," I woke up one night thinking of this Jimmy Page cadenza and the idea came to me to base the last movement on this solo. So various gestures and lines from this solo are transcribed and taken into far-reaching variations for The Harrington String Quartet as they Turn The Page.

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다니엘 맥카시에 의해 구성 기름 부음의 비전. 챔버 앙상블. 현악 사중주를위한. 바이올린 I, II 바이올린, 비올라, 첼로. 실내악. 중간 어려운. 점수 및 부품. 소요 시간 30. 00. C. 앨런 간행물에 의해 게시. CN.10760. 첫 번째 운동, "새로운 비전은"중주 중 밀도 대화입니다. 완벽한 음악에서 턴어라운드 1 악장에서 다음 이동을 "이사도라을. 댄스. "활기찬 스트 럼에 리스너에 경계 온다. 기타 스타일의 피킹 완료. 오픈 문자열은 신체 운동, 선회, 점프하고, 뛰어 내리는의 감정을주고, 스트 럼. 개인적인 차원에서 내가 밀접하게 식별 누구와 에드거 앨런 포 이후의 다음 움직임을 썼다. 4 악장은 기교 폭발하다. 서부 텍사스의 해링턴 현악 4 중주의 의뢰. 제목은 토머스 소웰에 의해 같은 이름의 책에서 온다. 중주는 책 "기름 부음의 비전의 이름을 따서 명명된다. 후버 연구소의 공공 정책에 토머스 소웰, 로즈와 밀턴 프리드먼 (Milton Friedman) 선임 연구원으로 자기 축하 사회 정책에 대한 근거로 ". 이 경우 "기름 부음", 4 대 미국의 창조자이다. 저자, 댄서, 시인, 그리고 록 기타리스트. 이러한 모든 예술가는 생각과 창의력의 기업가 나를 위해 특별한 매력을 보유. 첫 번째 운동, "새로운 비전은"경제와 사회 철학자 토머스 소웰하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 박사, 시카고 대학. 이 "정치적으로 올바른"생각에 올 때 지적으로 욕을 Sowell, "엘리트", "오프 - 농장"확실히. 아프리카 계 미국인 박사 Sowell는 정치와 사회의 예외 학문적 견해의 많은 도전. 운동의 음악 언어는 중주 중 밀도 대화입니다. 리듬 계층화의 높은 수준 나중에 측정 된 수치로 작성된다 핑거 트레몰로 및 트릴을 갖추고 있습니다. 운동의 큰 다중 단면 형태는 심각한 정치적 인자의​​ 상대적으로 불협화음과 리듬 혼란스러운 부분 가운데 가사 melodicism의 순간을 제공. 완벽한 음악에서 턴어라운드 1 악장에서 다음 이동을 "이사도라을. 댄스. "활기찬 스트 럼에 리스너에 경계 온다. 기타 스타일의 피킹 완료. 오픈 문자열 스트 럼. 20 세기 초 댄서가, 모험가, 그리고 혁명가는, 이사도라 던컨은 "현대 무용으로 알 수 나중에 무슨 발명으로 신용되었다. "춤과 안무의 그녀의 스타일은 무료이며 자연 그리스 고전 예술, 민속 무용에서 영감을 이동, 뛰어, 실행, 건너 뛰는 점프 포함 미국 운동, 던지기를 포함. 그래서이 운동은 예측 메트릭 매개 변수에 의해 무제한 리듬 풍부. 리듬은 신체 운동, 선회, 점프하고, 뛰어 내리는의 감정을주고. 개인적인 차원에서 내가 밀접하게 식별 누구와 에드거 앨런 포 이후의 다음 움직임을 썼다. 포우는 인류와 다른 고립 된 느낌, 이상한 삶을 주도. 그의 글의 많은 부분 때문에 여러 사랑하는 사람의 죽음과 그들의 가자 자신의 무능력 콤브에 집​​착하고 있습니다. 그의 삶의 특히 어두운시기에, 그는 내가 그것을 읽고 있기 때문에 나 유령 한시, "혼자"를 썼다. 개방 읽기. 다른 사람 말하자면 어린 시절의 시간에서 나는 없었다. 다른 사람들이 본 것처럼 나는 보지 못했다. 나는 일반적인 봄부터 내 열정을 가지고 할 수 없습니다. 같은 소스에서 나는 나의 슬픔을 촬영하지 않은. 나는 같은 톤 기쁨에 내 마음을 자각 할 수 없습니다. 내가 사랑하는 모든, 혼자 사랑. 4 악장은 기교 폭발하다. 아이디어에서, 그리고 - 그것은 마지막 운동의 기록에 왔을 때, 나는 해링턴 중주에서 세 수수료의 끝에서했다. 조금도있는이 레드 제플린입니다 - 내 여행에, 나는 오래 된 바위와 롤 녹음을 듣고 사랑. 내가 중학교에 아이, 그리고 고전적인 교육을받은 피아니스트와 트럼펫 연주자 때, 나는이 앨범의 곡과 함께 전기베이스 학습 재생, 내 머리를 휴대폰 및 폭발 레드 제플린 나는 내 머리를 휴대폰을 통해 II에 숨어 것. 내가 제일 좋아하는 '하트 브레이커 (Heartbreaker) 레드 제플린 II에 조정했다. 페이지를 켜고 - 울리 "의 가장 특이한 점은" "따라서, 제목, 바위 전설의 기타리스트 지미 페이지로 곡의 중간에 찍은 기타 카덴차이었다". "나는 이런 건 들어 본 적이 - 그것은 멘델스존 바이올린 협주곡의 바이올린 카덴차 같았다. 계량 적 무료, 기교, 및 종료. 내가 마무리가는 방법을 고민 한 시간이 기간 동안 "기름 부음의 비전,"나는이 지미 페이지의 카덴차의 하룻밤 생각을 보니 생각이 솔로의 마지막 운동의 기반이 내게로왔다. 이 솔로에서 이렇게 다양한 몸짓과 라인은 전사하고이 페이지를 돌리면 해링턴 현악 사중주를위한 광범위한 변화에 촬영.