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Developing Jazz Technique for Saxophone. John O'Neill. Tenor Saxophone sheet music.
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색소폰을위한 재즈 기술 개발. John O'Neill. 테너 색소폰 악보.
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Developing Jazz Technique for Saxophone. The Jazz Method. Composed by John O'Neill. For Tenor Saxophone. Schott. Softcover with CD. 88 pages. Schott Music #ED12670. Published by Schott Music. HL.49003311. ISBN 1902455045. 9x12 inches. These methods provide complete courses for players off all ages, guiding students from their first note to 'classics', together with compositions by contemporary writers. Each book is accompanied by high quality rhythm section tracks recorded on compact disc. Right from the start, students can enjoy authentic jazz sounds, playing in the company of professionals. With step-by-step instruction and a progression of specially written pieces, the fundamental elements of good technique are introduced alongside the rhythmic subtleties of jazz. Improvisation is encouraged from an early stage and is given direction through the systematic study of scales and arpeggios and advice on ear-training and chord patterns. With supplementary suggestions for listening and reading, and an Appendix containing all the chord progressions for 'live' accompaniment of the tunes, “The Jazz Methods” are ideally suited to both students working alone and those learning with a teacher. “John O'Neill has a solid understanding of jazz and how it can be taught. I highly recommend his educational jazz materials. Jamey Aebersold. a rare opportunity for a new player. or a more experienced one. to develop a really musical facility. A rare addition to the jazz improvising library. Lee Konitz, international jazz saxophone soloist. Following on from the best-selling Jazz Method for Saxophone, Developing Jazz Technique for Saxophone will help intermediate players take their jazz skills to a new level. The 22 pieces are written in a variety of jazz styles, including reggae, jazz waltz, bossa nova, calypso, New Orleans, South African, salsa, samba, blues and swing. Special emphasis is given to helping students improvise over chord sequences, such as the II-V-I progression. Idiomatic effects such as vibrato, subtone, glissandi and 'bending' notes are dealt with, and there is a special chapter on overtones. Several new scales are introduced, including the whole tone and diminished scales, and a special section on patterns contains many ideas for practising in all 12 keys. A superb rhythm section provides backing for all the pieces and exercises on the accompanying CD. Acknowledgements. Introduction. Ear-training. The Tunes. Improvising with modes. Vibrato. Improvisation on simple harmonic forms. J.S. Bach as a model for development of the melodic line. Special effects. More special effects. II-V-I in major and minor. More on the blues-transposition and melodic displacement. Overtones and 'false' fingerings. Diminished and whole tone scales. 4 time. ragtime and samba. The blues part III and rhythm changes. Patterns. A basic repertoire of tunes. Bibliography. Discography. Table of modes. Trill fingerings. Notes. CD track list. Chord progressions for tunes. insert.
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색소폰을위한 재즈 기술 개발. 재즈 방법. 존 오닐 작곡. 테너 색소폰. 쇼트. CD와 소프트 커버. 88 페이지. Schott Music. 이 SCHOTT 음악에 의해 게시. HL.49003311. ISBN 1902455045. 9X12 인치. 이러한 방법은 함께 현대 작가의 작품으로 '고전'으로 첫 주에서 학생들을 안내 모든 연령대 오프 선수에 대한 전체 과정을 제공. 각각의 책은 CD에 기록 된 높은 품질의 리듬 섹션 트랙 함께합니다. 처음부터, 학생들은 전문가의 회사에서 연주, 정통 재즈 사운드를 즐길 수. 단계별 지시 특별히 서면 조각의 진행과, 좋은 기술의 기본 요소는 재즈의 리듬 미묘한 함께 소개하고 있습니다. 즉흥은 초기 단계에서 격려하고 체계적인 스케일과 아르페지오의 연구와 귀 교육 및 코드 패턴에 대한 조언을 통해 방향을 부여. 듣기와 읽기, 곡의 '라이브'반주에 대한 모든 코드 진행이 포함 된 부록에 대한 보충 제안, "재즈 방법은"이상적으로 모두 혼자 작업하는 학생들과 선생님과 함께 배우는 사람들에게 적합합니다. "존 오닐은 고체 재즈의 이해와 그것이 어떻게 가르 칠 수있다. 내가보기 엔 자신의 교육 재즈 자료를 추천합니다. 제이미 Aebersold. 새로운 선수를위한 드문 기회. 또는 경험 한. 정말 음악 시설 개발. 재즈 즉흥 라이브러리에 드문 추가. Lee Konitz, international jazz saxophone soloist. , 색소폰의 베스트셀러 재즈 방법에 이어 색소폰 재즈 기술을 개발하는 것은 중간 플레이어가 새로운 수준으로 재즈의 기술을 가지고 도움이 될 것입니다. 22 조각은 레게, 재즈 왈츠, 보사 노바, 칼립소, 뉴 올리언스, 남아프리카 공화국, 살사, 삼바, 블루스와 스윙 등의 재즈 스타일의 다양한으로 작성됩니다. 특별한 강조는 학생들이 같은 II-VI의 진행으로, 코드 시퀀스를 통해 즉석에서 도움을 주어집니다. 비브라토, subtone, glissandi 및 메모가 처리하고, 배음에 특별한 장이된다 '휨'등 개성있는 효과. 여러 가지 새로운 저울은 전체 톤 감소 규모를 포함하여, 도입 및 패턴에 대한 특별 섹션은 모두 12 개의 키에서 연습을위한 많은 아이디어가 포함되어 있습니다. 탁월한 리듬 섹션은 첨부 된 CD에있는 모든 조각과 운동에 대한 백업을 제공합니다. 감사의 글. 소개. 귀 훈련. 곡. 모드를 즉흥적으로. 비브라토. 단순 조화 양식의 즉흥. J.S. 멜로디 라인의 개발을위한 모델로 바흐. 특수 효과. 더 많은 특수 효과. 의 II-V-I 메이저와 마이너. 블루스 - 전위와 멜로디 변위에 대한 자세한. 오버 톤과 '거짓'핑거링. 감소 및 전체 톤 규모. 4 시간. 래그 타임과 삼바. 블루스 부분 III와 리듬의 변화. 패턴. 음악의 기본 레퍼토리. Bibliography. 음반. 모드 표. Trill fingerings. 주의 사항. CD의 트랙리스트. 음악에 대한 코드 진행. 삽입.
