악보 $18.95
원본
Vocal Improvisation Games. Voice sheet music.
번역
보컬 즉흥 게임. 음성 악보.
원본
Vocal Improvisation Games. For Singers and Choral Groups. Composed by Jeffrey Agrell, Patrice Ward-Steinman. Music Education. Sacred, Educational. Book. 76 pages. Published by GIA Publications. GI.G-8862. ISBN 9781622771257. Sacred, Educational. "This book is a must-have resource for all choral music educators. The extensive collection of vocal games is phenomenal. They are presented clearly and simply, providing teachers and students an excellent entry point to learning improvisation-while also giving more experienced improvisers effective tools for teaching and sharing their creative art. The authors also clearly demonstrate the importance of teaching improvisation as a part of a comprehensive musicianship pedagogy that includes both literate and aural traditions. -Brad Rees. Director of the award-winning a cappella group Up in the Air. Music Department Director. Tiffin University, Tiffin, Ohio. "This book should be required reading for every person studying music education, vocal pedagogy, musical performance, elementary education, and. or life-long musicianship. The games provide a natural conduit for individual self-expression rooted in one's authentic self. With regular incorporation of these games into our classrooms, choirs, and lives, we can delve easily and playfully into our own individual self-expressive beauty, and our instructional repertoire and tools will increase exponentially. Instrumentalists, dancers, and actors could also experience significant artistic growth using this excellent resource. It is a must-have for all vocal pedagogues and lovers of music making. -Mary L. Cohen. Associate Professor of Music Education. University of Iowa, Iowa City, Iowa. "Agrell and Madura have written an extraordinary book that has application for teaching and artistry in a wide range of settings. Improvisation is central to music making. Agrell and Madura assist both the uninitiated and the experienced singer and teacher to develop vocal improvisation in an atmosphere of challenge and inspiration. I highly recommend this book to all who value the voice and appreciate its potential as a creative instrument. -Andre de Quadros. Professor of Music, Boston University. "Although the National Standards for the Arts have been an established foundation of music education for many years now, the use of #3. improvising melodies, variations, and accompaniments. still escapes me. Usually, I just ignore it and hope no one notices. How on earth would I include "jazz" in my traditional concert choir of 100 students. But in my heart as a music educator, I understand the value of training young musicians. The problem is figuring out how to make it happen. Vocal Improvisation Games may just be the answer. It is a hands-on, how-to guide with exercises that show jazz is not the only kind of improvisation, and that improvisation can be incorporated in any kind of music making. The games are typically short and inclusive and can be built into the warm-up routine of any ensemble. I am looking forward to including many of these ideas in my daily rehearsals this school year and not hiding from standard #3 any longer. -Dr. Randi Carp. Choral director, Phoenixville High School, Phoenixville, PA. ACDA Eastern Regional Show Choir Repertoire and Standards Chair. Why don't classical musicians improvise. Why do jazz players get to have all the fun. And how do improvisers develop such fabulous technique and aural skills. With this book, Jeffrey Agrell and Patrice Madura Ward-Steinman open the door to improvisation for all non-jazz musicians who thought it was beyond their ability to play extemporaneously. Gently, step by step, Agrell and Madura lead us through a series of games rather than exercises. The game format takes the pressure off of classically trained musicians, steering them away from their fixation on mistake-free performance and introducing the basic concepts of playing with music itself instead of obsessing over a perfect rendition of a written score. States authors. "Playing duets from the ink is fun and full of musical vitamins, but it needs a complimentary aural approach to develop all-around musicianship. " Vocal Improvisation Games for Singers and Choral Groups provide that complementary approach.
번역
보컬 즉흥 게임. 가수와 합창 그룹에 대한. 제프리 Agrell, 파트리스 구-된 Steinman 작곡. 음악 교육. 신성한, 교육. 책. 76 페이지. GIA 간행물에 의해 게시. GI.G-8862. ISBN 9781622771257. 신성한, 교육. 이 책은 모든 합창 음악 교육자를위한 -이 있어야 자원. 보컬 게임의 광범위한 컬렉션 놀랍다. 또한 경험이 많은 즉흥을주는 교육을위한 효과적인 도구 및 창조적 인 예술을 공유 즉흥-동안 학습 교사와 학생 훌륭한 진입 점을 제공, 명확하고 간단하게 제시. 저자는 또한 명확하게 글을 읽고 청각 적 전통을 모두 포함하는 포괄적 인 음악성 교육학의 일환으로 교육 즉흥의 중요성을 보여. -Brad리스. 공중에서 수상 경력을 자랑하는 아카펠라 그룹 최대의 이사. . 점심을 먹다 대학, 점심을 먹다, 오하이오. 이 책은 음악 교육, 보컬 교육학, 음악 연주, 초등 교육을 공부하는 모든 사람을위한 독서가 필요되어야하고,. 또는 평생 음악성. 게임은 하나의 정통 자체에 뿌리를 둔 개인의 자기 표현에 대한 자연 도관을 제공. 우리의 교실, 합창단, 그리고 삶에이 게임의 규칙 장착으로, 우리는 우리 자신의 개인의 자기 표현의 아름다움에 쉽게와 장난 탐구 할 수 있고, 우리의 교육 레퍼토리와 도구는 기하 급수적으로 증가 할 것이다. 연주자, 댄서, 배우도이 훌륭한 자원을 사용하여 중요한 예술적 성장을 경험할 수. 그것은 모든 보컬 교육자 및 음악 제작의 연인을위한 -이 있어야. - 메리 L. 코헨. 음악 교육의 부교수. 아이오와 주 아이오와 시티, 아이오와 대학. Agrell과 마두는 설정의 넓은 범위에서 교육과 예술성에 대한 응용 프로그램이있는 특별한 책을 쓴. 즉흥 음악 만들기의 핵심입니다. Agrell과 마두 도전과 영감의 분위기에 보컬 즉흥을 개발하는 미숙과 경험이 모두 가수와 교사 지원. 내가보기 엔 목소리를 소중히하고 창조적 인 도구로서 가능성 주셔서 감사합니다 모든 사람에게이 책을 추천. -Andre 드 Quadros. 음악 교수, 보스턴 대학. 예술을위한 국가 표준은 이제 몇 년 동안 음악 교육의 설립 재단, # 3의 사용 있었지만. 멜로디, 변형 및 반주를 즉석에서. 아직도 날 탈출. 일반적으로, 난 그냥 무시하고 아무도 통지를 희망하지. 어떻게 땅에서 나는 100 학생들의 내 기존의 콘서트 합창단 재즈를 포함 할 것. 그러나 음악 교육자로 내 마음에, 나는 훈련 젊은 음악가의 가치를 이해. 문제는 그것을 실현하는 방법을 파악한다. 보컬 즉흥 게임은 해답이 될 수 있습니다. 그것은 손에, 어떻게에 재즈를 표시 연습으로 안내 즉흥의 유일한 종류가 아닌, 그 즉흥 음악 만들기의 모든 종류의에 통합 될 수있다. 게임은 일반적으로 짧고 포함하고있는 앙상블의 따뜻한 루틴에 내장 될 수있다. 나는이 학교는 올해 내 매일 리허설이 많은 아이디어 등을 기대하고 더 이상 표준 # 3에서 숨어 있지 않다. - 박사. . 합창 감독, Phoenixville 고등학교, Phoenixville, PA. . 왜 고전하지 음악가 즉석 않습니다. 왜 재즈 플레이어는 재미를받을 수 있나요. 어떻게 즉흥는 멋진 기술과 청각 능력을 개발 할. 이 책을 통해, 제프리 Agrell와 파트리스 마두 구-된 Steinman는 즉흥적으로 연주 할 수있는 능력 이상으로 생각이 아닌 모든 재즈 뮤지션 즉흥하기 위해 문을 열어. 조심스럽게, 단계적으로는, Agrell과 마두 게임보다는 운동의 시리즈를 통해 우리를 인도. 게임 형식은 실수없는 성능에 떨어진 자신의 고정에서 그들을 조종하고 서면 점수의 완벽한 연주를 통해 음악 자체와 함께 연주 대신에 집착의 기본 개념을 도입, 고전적인 훈련을받은 뮤지션의 끝의 압력을 소요. 미국의 작가. 잉크에서 듀엣을 재생하는 재미와 음악 비타민이 가득하지만, 모든 주위 음악적 재능을 개발하기 위해 무료 청각 적 접근이 필요. 가수를위한 보컬 즉흥 게임과 합창 그룹은 상호 보완적인 접근 것을 제공.
