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Traditional Jazz Series. Chicago-Style Jam Session. 2 CD set. Tenor Saxophone sheet music.

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전통적인 재즈 시리즈. 시카고 스타일 잼 세션. 2 CD 세트. 테너 색소폰 악보.

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Traditional Jazz Series. Chicago-Style Jam Session. 2 CD set. for tenor saxophone. Instrumental Solo Part and 2 CDs. Published by Music Minus One. MO.MMOCD4218. ISBN 159615621X. This exciting MMO volume emphasizes collectively improvised ensembles and the succession of individual solos in the freewheeling "Chicago-Style" offshoot of New Orleans Jazz. The rhythmic texture is rooted in the swing feel of the late 1930s, and the instrumentation is typical of the New York groups of this genre. The songs are popular melodies from the 1900s to 1930s as well as multithematic compositions and blues-on this album you'll find such classics as "'Deed I Do," "Sugar," "The Darktown Strutters' Ball," "That's a Plenty" and more. Sometimes this style is referred to as the New York-Chicago style, sometimes as post-Chicago style. It has also been called "Nicksieland," a play on "Dixieland" that recognizes a Greenwich Village nightclub called "Nick's," where this music was showcased in the 1950s. Chicago-style jazz is named for the city where it first developed. In the 1920s, many New Orleans musicians, including Joe "King" Oliver, Jimmy Noone, Johnny and "Baby" Dodds, Freddie Keppard, "Jelly Roll" Morton, Louis Armstrong, the Original Dixieland Jazz Band, and the New Orleans Rhythm Kings actively performed and recorded in Chicago. There are also many younger musicians around Chicago who were profoundly influenced by their music, including Eddie Condon, Benny Goodman, Gene Krupa, Muggsy Spanier, Bud Freeman and many others. By the 1930s many of these same musicians moved on to New York. Some continued to perform in the New Orleans tradition and others became significant figures of the Swing era. As the Big Band era closed, improvising soloists still found work in New York clubs such as Nick's, Eddie Condon's and the Metropole. The texture was distinctly in the New Orleans tradition but the language was Swing and directly reflected the synthesis that took place in Chicago. The musicians chosen for this session are, in a way, exponents of this tradition. Their personal styles are amalgamations of the greatest stylists who preceded them. You can hear in Hal Smith aural glimpses of Dave Tough and George Wettling. You can hear in Jon-Erik shades of Muggsy Spanier and Wild Bill Davison. Brian Ogilvie's voice of choice is flavored by the sonorities of Bud Freeman and Eddie Miller, and Evan Christopher owes more than a little bit to Edmond Hall's style. The other musicians were chosen for these qualities as well, and as a result, this stylistically accurate recording demonstrates the inner workings of collective improvisation in a traditional jazz context. You'll be blown away by the quality of these jazz combos-and this album includes both printed solo part and a concert lead sheet, to give you a rare glimpse into the workings of the great bands of the past-and present. Also includes a slow-tempo version of the accompaniments to help you get up to speed. Includes a 32-page music book containing a solo chart for each song containing the melody line and chord changes for proper improvisational playing of each song. plus a concert lead sheet giving the overall "roadmap" for each piece, printed on high-quality ivory paper. and two compact discs containing the complete performance of these jazz combos in digitally mastered stereo. a digital stereo version of each piece minus the soloist. and a special -20% slow-tempo version of each accompaniment for practice purposes. For related items see the following item numbers. MMOCD3239, MMOCD3844, MMOCD3921. Rosetta. 'Deed I Do. Blues. My Naughty Sweetie Gives to Me. Sugar. That Sugar Baby o'Mine. The Darktown Strutters' Ball. The Royal Garden Blues. Poor Butterfly. That's A Plenty.

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전통적인 재즈 시리즈. 시카고 스타일 잼 세션. 2 CD 세트. 테너 색소폰에 대한. 기악 솔로 파트 2 CD를. 뮤직 마이너스 원 (Minus One)에 의해 게시. MO.MMOCD4218. ISBN 159615621X. 이 흥미 진진한 MMO 볼륨이 공동으로 즉석에서 앙상블과 뉴 올리언스 재즈의 자유 분방 한 "시카고 스타일"파생물의 개별 솔로의 계승을 강조. 리듬 질감은 1930 년대 후반의 스윙 느낌에 뿌리를 둔, 그리고 계측이 장르의 뉴욕 그룹의 전형이다. 노래는 1900 년대에서 1930 년대에 인기있는 멜로디뿐만 아니라 multithematic 조성물 및 있습니다 블루스이 앨범 당신이 그의 " '", 공 "어둑 Strutters" ","설탕 증서 나는하세요 "'를 같은 고전을 찾을 수 있습니다 많은 "더. 가끔이 스타일은 때로는 후 시카고 스타일에게로, 뉴욕 - 시카고 스타일이라고합니다. 또한 "Nicksieland", "닉,"이 음악은 1950 년대에 전시 된 곳이라는 그리니치 빌리지 (Greenwich Village)의 나이트 클럽을 인식 "딕시 랜드"에 놀이를 호출 한. 시카고 스타일의 재즈가 처음 개발 한 도시의 이름. 1920 년대에, 조 "왕"올리버, 지미 아무도 없어, 조니와 "아기"Dodds의 프레디 Keppard, "젤리 롤 '모튼, 루이 암스트롱, 원래 딕시 랜드 재즈 밴드, 그리고 뉴 올리언스 리듬 킹스 포함하여 많은 뉴 올리언스 뮤지션, 적극적으로 시카고에서 수행 기록. 에디 콘돈, 베니 굿맨, 유전자 Krupa, Muggsy Spanier, 버드 프리먼과 많은 다른 사람을 포함하여 근본적으로 자신의 음악에 영향을받은 시카고의 많은 젊은 음악가도 있습니다. 1930 년대이 같은 음악가의 대부분은 뉴욕에 이동. 일부는 뉴 올리언스의 전통에서 수행을 계속하고 다른 사람은 스윙 시대의 중요한 인물이되었다. 빅 밴드 시대가 마감으로, 즉흥적으로 솔로이스트는 여전히 닉, 에디 콘돈의와 메트로 폴과 같은 뉴욕의 클럽에서 일을 발견. 텍스처는 뉴 올리언스의 전통을 분명히했지만 언어는 스윙이었고, 직접 시카고에서 열린 합성을 반영. 이 세션을 위해 선택 음악가, 방식으로,이 전통의 지수입니다. 자신의 개인 스타일을 앞에 큰 스타일리스트의 amalgamations 있습니다. 당신은 힘든 데이브와 조지 Wettling의 핼 스미스 청각 흘긋에서들을 수 있습니다. 당신은 Muggsy Spanier와 와일드 빌 데이비슨의 존 - 에릭의 그늘에서들을​​ 수 있습니다. 선택의 브라이언 오길비의 목소리는 버드 프리먼과 에디 밀러의 sonorities에 의해 맛, 에반 크리스토퍼 에드먼드 홀의 스타일에 조금보다 더 많은 빚을지고있다. 다른 음악가뿐만 아니라 이러한 특성을 위해 선택되고, 그 결과, 정확한 기록이 문체는 전통적인 재즈 문맥 급조 집단의 내부 동작을 보여. 당신의 질에 날아됩니다 이러한 재즈 콤보 -이 앨범은 당신에게 과거와 현재의 위대한 밴드의 동작에 드문 엿볼주고, 인쇄 솔로 부분과 콘서트 리드 시트를 모두 포함. 또한 속도까지 얻을 수 있도록 반주의 느린 템포의 버전이 포함되어 있습니다. 각 노래의 적절한 즉흥 연주의 멜로디 라인과 코드 변경 내용을 포함하는 각 노래에 대한 솔로 차트를 포함하는 32 페이지의 음악 책을 포함. 플러스 고품질의 상아 용지에 인쇄 된 각 조각에 대한 전체 "로드맵"을주는 콘서트 리드 시트. 그리고 이러한 재즈 콤보의 전체 성능을 포함하는 두 컴팩트 디스크 디지털 스테레오 마스터. 각 조각의 디지털 스테레오 버전을 뺀 독주자. 연습을 위해 각 반주의 특별한 -20 % 느린 템포의 버전. 관련 항목에 대한 다음과 같은 항목 번호 참조. MMOCD3239, MMOCD3844, MMOCD3921. 로제타. '자기 몫 I 명소. 블루스. 내 버릇 얘 나에게 준다. 설탕. 즉, 설탕 아기 o'Mine. 어둑 Strutters '공. 로얄 가든 블루스. 별로 나비. 그 선택권의.