악보 $20.00
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Paschal Dances. David Gillingham. Voice sheet music. Percussion sheet music. Timpani sheet music. Advanced.
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파스칼의 댄스. 데이비드 길링. 음성 악보. 타악기 악보. 팀파니 악보. 고급.
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Paschal Dances composed by David Gillingham. Percussion Ensemble. For Percussion Ensemble. Percussion 1. 4 small concert toms, 4 congas, crash cymbals, voice. , Percussion 2. 4 large concert toms, 4 bongos, voice. , Percussion 3. 5 timpani, tambourine. , Percussion 4. crotales, snare drum, voice. , Percussion 5. bells, temple blocks, voice. , Percus. Medium difficult. Score only. Duration 10. 00. Published by C. Alan Publications. CN.01851. Paschal Dances is based on the first two lines of the famous Gregorian Easter sequence, Victim paschali laudes. Praises to the Paschal Victim. Motives and phrases of the chant are used to unify the work which comprises an Invocation, 4 Dances, 2 Interludes, and a Benediction. Unmistakable Gillingham, so you know it's great music. Dedicated to Robert Hohner and the Central Michigan University Percussion Ensemble, Paschal Dances is based on the first two lines of the famous Gregorian Easter sequence, Victim paschali laudes. Praises to the Paschal Victim. Motives and phrases of the chant are used to unify the work which comprises an Invocation, 4 Dances, 2 Interludes, and a Benediction. In the opening Invocation, the first phrase of the chant tune is played by the orchestra bells and consequently, the first five notes are harmonized by the marimba. The orchestra bells play both phrases of the first line of the chant at the close of the section. Dance I, in fast tempo, is dominated by membrane instruments with interjections of the second line of the chant tune being played by keyboard instruments. The section segues into the first Interlude, characterized by bowed vibraphone and a dirge-like presentation of the first five notes of the chant in the piano. Following, in the same slow tempo, is Dance II, which features chanting of male voices in canon on each of the three phrases comprising the second line of the chant. The first phrase of the chant undergoes metamorphosis in Dance III, becoming a whole-tone configuration. The dance is set in a lively 6. 8 meter with periodic episodes of duplets against the triplet division. At midpoint, the dance breaks into quadruple meter with the first phrase of the chant played by the vibraphone moving in triplets. The dance returns to 6. 8 meter and elides with the second Interlude, in slow tempo, where fragments of the chant are heard in the bells, chimes and marimba. Following a brief silence, Dance IV ensues with the marimbas elaborating on the whole-tone motive used in Dance III. In very fast tempo, the movement climaxes on a glorious G-flat major chord, which also articulates the beginning of the Benediction. Accompanied by all mallet instruments playing the motive of the first phrase of the chant in different rhythms, the piano, along with voices, state a haunting motive derived from the second line of the chant. The work ends with three tolls of a questioning chord, with each articulation followed by an arpeggiated version of the chord in the upper register of the piano.
번역
데이비드 길 링엄에 의해 구성 유월절 댄스. 타악기 앙상블. 타악기 앙상블. 타악기 1. 4 작은 콘서트 탐, 4 콩가, 충돌 심벌즈, 음성. , 타악기 2. 4 대형 콘서트 탐, 4 봉고, 음성. , 타악기 3. 5 팀파니, 탬버린. , 타악기 4. crotales, 드럼, 음성 스네어. , 타악기 5. 벨, 사원 블록, 음성. , 퍼커션. 중간 어려운. 점수 만. 소요 시간 10. 00. C. 앨런 간행물에 의해 게시. CN.01851. 유월절 댄스가 유명한 그레고리 부활절 시퀀스의 첫 번째 두 라인을 기반으로, 피해자 paschali laudes. 유월절 피해자에 대한 칭찬. 노래의 동기와 구문이 호출, 4 춤, 2 막간 및 축도을 포함하는 작업을 통합하는 데 사용됩니다. 틀림없는 링엄, 그래서 당신은 좋은 음악을 알고. 로버트 HOHNER와 센트럴 미시간 대학 타악기 앙상블에 전념, 유월절 댄스가 유명한 그레고리 부활절 시퀀스의 첫 번째 두 라인을 기반으로, 피해자 paschali laudes. 유월절 피해자에 대한 칭찬. 노래의 동기와 구문이 호출, 4 춤, 2 막간 및 축도을 포함하는 작업을 통합하는 데 사용됩니다. 오프닝 호출에서 마림바으로 노래 곡의 첫 번째 구절은 오케스트라 벨에 의해 연주되고, 결과적으로, 처음 다섯 음이 조화를 이루는. 오케스트라 벨이 섹션의 마지막에 노래의 첫 번째 줄의 두 문구를 재생. 댄스 I, 빠른 템포의 노래 곡의 두 번째 줄의 감탄사와 함께 막 악기에 의해 지배는 건반 악기에 의해 재생되는. 이 절은 절 비브라폰과 피아노에 노래의 처음 다섯 노트의 만가와 같은 표현을 특징으로 최초의 간주곡으로 segues. 같은 느린 템포, 다음, 노래의 두 번째 행을 포함하는 세 가지 문구 각각 캐논의 남성 목소리의 노래를 부르며을 갖추고 댄스 II입니다. 성가 제 구는 전체 톤 구성되고, 댄스 III에서 변성 겪게. 춤은 6 생생하게 설정. 삼중 부문에 대한 duplets의주기적인 에피소드와 8m. 중간 점에서, 춤은 세 쌍둥이 이동 비브라폰 연주 노래의 첫 구절과 쿼드 러플 미터로 나누기. 6 댄스 반환. 8m하고, 노래의 조각이 종소리 들려 느린 템포에, 두 번째 막간에 elides 차임과 마림바. 짧은 침묵 후, 댄스 IV는 마림바 댄스 III에 사용 된 전체 톤 동기에 정성 들여으로 계속된다. 매우 빠른 템포에서, 운동은 또한 축도의 시작을 분명히 영광스러운 G-flat 장조 화음에 정점에 달한다. 목소리, 상태 노래의 두 번째 줄에서 파생 된 잊혀지지 동기와 함께 다른 리듬, 피아노에 노래의 첫 구절의 동기를 재생하는 모든 망치 악기 동행. 이 작품은 피아노의 상위 레지스터에 코드의 아르페지오 버전 다음 각 관절로, 심문 코드의 세 통행료로 끝.
