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Method for the Baroque Lute. A practical guide for beginning and advanced lutenists. Lute sheet music.

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바로크 류트를위한 방법. 시작과 고급 lutenists에 대한 실용적인 가이드. 류트 악보.

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Method for the Baroque Lute. A practical guide for beginning and advanced lutenists. A practical guide for beginning and advanced lutenists. Composed by Miguel Yisrael. For Lute. Theorbo. Early Music, Instructional. Text Language. English. 364 pages. Published by Ut Orpheus. UT.DM-67. ISBN 979-0-2153-1599-0. With Text Language. English. Early Music, Instructional. Our Method for the Baroque Lute can provide you with the technical and musical foundations required for a solid and comprehensive approach to playing the baroque lute. That is indeed the purpose, and challenge, of this book. to reach out to as many lute-lovers as possible, and give them the opportunity to express themselves via the baroque lute, however advanced they may be in their musical education. Its audience includes not just those who have never played a musical instrument, but also seasoned guitarists desirous of initiation into the mysteries of the baroque lute. Instructions. Our Method for the Baroque Lute is divided into three parts. The first, mainly theoretical part, will help you better understand the way baroque lute music is to be played. We think it is necessary for the lutenist to possess some elementary knowledge of Western musical notation as well as of tablature. form of notation specific to the lute. This theoretical knowledge would not be complete if acquired by itself. We have therefore added an explicative lexicon as well biographies of most of the composers of music for the 11- and 13-course baroque lute. The second part contains an entire chapter devoted to the study of lute technique and sound production. With a wealth of photographs and details regarding all the technical problems to be overcome, this chapter is undoubtedly the most important for achieving an understanding of the baroque lute's acoustical properties. This is followed by 21 elementary exercises, presented in order of increasing difficulty, accompanied by several pieces. You are asked to play the melodies first, add the bass lines next, and only then begin working on the ornaments. The third part contains 250 selected pieces for the 11- and 13-course baroque lute. The pieces are divided into three levels of difficulty. elementary, intermediate and advanced. In keeping with practice in the baroque era, the pieces are arranged by key and title. We preferred to limit ourselves to a small number of different keys, so that beginners may devote their time to the instrument, rather than to retuning it or to playing pieces far too complex for their level. There is no such thing as bad music, but sometimes there are bad musicians. Making music cannot amount to merely playing the notes, or performing often pointless acrobatics. A "mature" musician most often takes pleasure in playing a simple melody and enjoying the exquisite sounds of their instrument. We hope this method can be of assistance to those who do not have access to a teacher. although we advise them to work with one on as regular a basis as possible. , but also to teachers lacking sufficient material to allow their pupils to work with in a systematic way. Miguel Serdoura.

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바로크 류트를위한 방법. 시작과 고급 lutenists에 대한 실용적인 가이드. 시작과 고급 lutenists에 대한 실용적인 가이드. 미겔 이스라엘 작곡. 류트를위한. Theorbo. 조기 음악, 학습. 텍스트 언어. 영어. 364 페이지. 유타 오르페우스에 의해 게시. UT.DM-67. ISBN 979-0-2153-1599-0. 텍스트의 언어와. 영어. 조기 음악, 학습. 바로크 류트를위한 우리의 방법은 바로크 류트를 연주하는 견고하고 포괄적 인 접근에 필요한 기술과 음악의 기초를 제공 할 수 있습니다. 즉,이 책의 참 목적과 도전. 가능한 한 많은 류트 애인에게 접근하고, 그들에게 바로크 류트를 통해 자신을 표현할 수있는 기회를 제공하기 위해, 그러나 그들의 음악 교육에있을 수 있습니다 고급. 관객은 바로크 류트의 신비에 개시 내리기 악기를 연주 적이없는 사람들뿐만 아니라 노련한 기타리스트 단지를 포함. 명령. 바로크 류트를위한 우리의 방법은 다음 세 부분으로 구성되어 있습니다. 첫 번째, 주로 이론적 인 부분은, 당신은 더 나은 바로크 류트 음악을 재생하는 방법을 이해하는 데 도움이됩니다. 우리는 lutenist이 태 블러 처의뿐만 아니라 서양 음악 표기법의 몇 가지 기본 지식을 가지고하는 것이 필요하다고 생각. 류트에 특정 표기의 형태. 그 자체로 구입 한 경우이 이론적 지식은 완전하지 않을 것이다. 13 코스 바로크 류트 - 따라서 우리는뿐만 아니라 사전 설명이되는 11 음악의 작곡가의 대부분의 전기를 추가 한. 두 번째 부분은 류트 기술의 연구 및 사운드 생산에 전념 전체 장을 포함. 극복하기위한 모든 기술적 인 문제에 관한 사진과 정보의 재산으로,이 장에서는 의심 할 여지없이 바로크 류트의 음향 특성에 대한 이해를 달성하기위한 가장 중요. 이것은 몇 조각과 함께 증가하는 어려움의 순서로 표시 21 초 운동,옵니다. 당신은, 먼저 멜로디를 연주 옆에베이스 라인을 추가하고, 단지 다음 장신구에 작업을 시작하도록 요청. 13 코스 바로크 류트 - 세 번째 부분은 (250) 11 선택한 조각을 포함. 조각은 어려움의 세 가지 수준으로 구분됩니다. 초등학교, 중급, 고급. 바로크 시대의 관행을 유지하고, 조각은 키와 제목을 기준으로 정렬됩니다. 우리는 다른 키의 작은 숫자에 자신을 제한하는 것이 바람직, 그래서 초보자보다는 그것을 다시 튜닝을하거나 자신의 수준에 너무 복잡한 조각을 재생하려면, 기기에 자신의 시간을 할애 할 수 있습니다. 나쁜 음악 같은 것은보기가 없습니다,하지만 때로는 나쁜 뮤지션이 있습니다. 음악을 만드는 것은 단순히 음을 연주하거나 무의미 곡예를 수행하기에이를 수 없습니다. "성숙한"음악가는 대부분 간단한 멜로디를 연주하고 자신의 악기의 아름다운 소리를 즐기는 기쁨을 소요. 우리는이 방법은 교사에 대한 액세스 권한이없는 사람들에게 도움이 될 수 있기를 바랍니다. 우리는 가능한 한 일정한 기준에 하나의 작업을 그들에게 조언을하지만,. 뿐만 아니라, 교사가 학생들이 체계적으로 작동 할 수 있도록 충분한 자료를 부족에. 미겔 Serdoura.